Блог 0-jut-0
Первый среди равных.
В любом виде искусства появляются, время от времени, произведения знаковые и эпохальные. Думаю признание за Гражданином Кейном права называться именно такой картиной сомнения не вызовет. Кейн остался в истории – и факт этот свершившийся, в отличии скажем от тенденций современного кино — каждый более-менее удачный фильм называть революцией, прорывом и еще бог знает чем, дабы застолбить ему место в коллекции «киноманов» всего света. Сейчас с этим проще, успех выражается в цифрах кассовых сборов. К слову – Граждани Кейн в прокате провалился и тем самым, подчеркивается его важность и, если хотите, актуальность.
Обласканная всеми кинокритиками картина, признающаяся чуть ли не самой лучшей за всю истории существования кинокамеры, зрителем принята не было. Что это? Опережение своего времени или все-таки скучное содержание? Не знаю. Наверняка многие исследователи уже ответили на этот вопрос. Но до сих пор Кейн в сознании многих киноманов остается неким краеугольным камнем, тем, что должен знать и видеть каждый человек, хоть сколько бы увлекающейся кино. Честно признаюсь – для меня феномен «лучшести» так и остался загадкой. Есть много фильмов отвечающих тем же характеристикам, а во многом и превосходящих Кейна, но что делать, так устроен человек – всегда должно существовать первое место. Не важно Гражданин Кейн, Броненосец Потемкин или Нетерпимость, первое место должно существовать. И пусть там находиться шедевр Орсона Уэллса, но будет он все равно лишь первым среди равных.
Но перейдем от слов возвышенных и наверняка уже сказанных сот раз к словам оригинальным, но в какой-то мере бессмысленным. Писать хоть сколько бы рациональную рецензию на Гражданина Кейна, все равно что искать неизвестный элемент на Джоконде и, при желании, найти его. Поэтому хочу ограничиться лишь субъективной оценкой, не лишенной впрочем стереотипов и прочих духовных богатств, от которых, по словам Пелевина, сложнее избавиться чем от экскрементов на подошве.
Первая субъективная оценка – фильм не произвел ожидаемого впечатления. То есть он конечно классный и все такое, но не зацепил. Отлично построенный псевдобайопик, примерами коих в настоящем могу быть и Форест Гамп и Бенджамин Батон. Последние не понравились еще больше.
В Кейне чувствуется потрясающий профессионализм и огромное новаторство. Практически каждый кадр можно разбирать на занятиях по режиссуре. Свет, композиция и символизм – три составляющие хорошей картинки, прибавив к этому монтаж и мизансцену – получаем если не орфографический словарь кинематографа, то уж точно пособие по грамматике. Орсон Уэллс на пару с оператором Греггом Толандом такой словарь составили блестяще. Глубинные кадры, снятые широкоугольным объективом, заставляют жадно вглядываться в экран, высвеченные или наоборот затемненные персонажи говорят со зрителем без слов, камера постоянно живет, постоянно индивидуальна и т.д и т.д.
Но откинув все эти необходимы элементы давайте заглянем в суть происходящего на экране. Передо мной пронеслась жизнь довольно забавного человека и истинного американца Чарльза Фостера Кейна. Жизнь интересная и насыщенная. В начале фильма он умирает и вот уже журналист через близких и знакомых людей пытается узнать героя не только как персонажа вечернего выпуска новостей, но и как индивидуальность и если хотите человечность. Удалось ли это журналисту – сомневаюсь, удалось ли понять это зрителю – возможно. Нарезанная во времени история предстает, вопреки сказанному в фильме, не пазлом, а скорее кубиком Рубика. Пазл – это как ни крути плоскость, а Кейна нарисовали объемно, и если вынести за скобки реального прототипа, то можно было бы спутать документалистику и вымысел. Рискну предположить – если после глобального апокалипсиса кто-то раскопает пленки с этим фильмом, то место Кейна будет уже не в кинотеатрах, а на страницах учебника истории. Зачисляем это уже не в копилку профессионально построенного кадра, а в копилку художественной ценности. Но уж если пошла речь о ценности художественной…
Перечитал я все выше написано и понял, что не ответил на главные субъективные вопросы любого зрителя. «О чем?» и «для чего?». Начнем с первого.
По-моему Гражданани Кейн – это ни чего иное как полный и абсолютный приговор такому понятию как американская мечта. США всегда позиционировалась как страна неограниченных возможностей. Если ты активный, умный и, что не маловажно, можешь много-много работать — в Америке для тебя нет преград. Добавить ко всему этому капельку удачи и Американская мечта в кармане. Единственная проблема этой мечты – её совсем не «мечтовая» природа. Определение этой природы, как и удачливость современного кино, кроется в цифрах.
Чарльз Фостер Кейн – типичный «self-made man». У него были все шансы стать просто удачливым малолетним бездельником, а многолетним толстосумом, но нет. Он идет по сложному и извилистому пути газетного магната, который начинает практически с нуля. Смысл его жизни – делать новости (кстати, весьма сомнительного качества). Заработанные деньги нужны чтобы покупать. «Покупать» здесь выступает не как привычный нам процесс, а как некое действо ради действа. Его первая жена – работа, вторая – лишь его тень. Он – Чарльз Фостер Кейн, Американец, Гражданин, одинокий несчастный человек. Вся его жизнь – пустышка. Огромный замок, богатство, слава, влияние – все это оказалось излишним, ненужным и бессмысленным. Перед смертью Кейн вспоминает бутон розы (главная интрига фильма). Общественность так и не узнает, что это значило. Но мы зрители – узнаем, и это знание перевернет все два часа просмотра. Конец, как это не парадоксально, - вот то ради чего стоит смотреть этот местами скучный фильм. Бутон розы – как клеймо на Америку, как отрицание всей её сущности, всего её мистического смысла. Американцы считают этот фильм лучшим, тут стоит задуматься…
Как обычно это бывает в субъективных рассуждениях – отвечая на вопрос «о чем?» как-то само получилось ответить на вопрос «для чего?» и уж ответив на него можно переходит к завершению.
Снова перечитав делаю вывод, что рецензия получилась странной и неоднозначной. Это, думается мне, отлично — потому как и фильм для меня явился таким же странным и неоднозначным.
«Гражданин Кейн», режиссер – Орсон Уэлл, дебютант, великий мастер. Приговор – фильм мирового масштаба, шедевр. Объективное мнение – не сложилось, пересмотреть. Последнее – должен увидеть каждый.
Что такое «бутон розы» - не скижу.
9 из 10
Помнится в школе нам долго и упорно внушали любовь к этому всемирно известному продукту. Мол хлеб любить нужно… труда много на него затрачивается, да и вообще в войне только благодаря хлебу и выжили. Даже сочинение какое-то на эту тему писали.
Если взглянуть глубже то хлеб имеет религиозную подоплеку как символ от солнца до плодородия и конечно ж жизни. С этим все более менее понятно, почему хлеб любить нужно.
В СССР культ заменила идеология и тоже все понятно, но сейчас.
Когда в супермаркетах засохший хлеб выбрасывают мешками, когда поля наполовину убраны, а если и убраны то зерно гниёт. Сейчас когда в любом месте можно купить этот культовый продукт, причем не всегда хорошего качества.
Вообще целесообразно сейчас относится к это буханке или булке так же как завещали нам бабушки и парбабушки… Лично мне кажется хлеб давно стал обычным продуктом без любой символической и какой бы то ни было подоплеке.
Кто чего думает?
Наконец-то дошли мои руки до написания этой статьи…
Итак, неформалы. Сейчас вдаваться в подробности или просто стараться определить данный тип людей я не стану. Дело это я вам скажу хлопотное и во многом бесполезное. Пусть каждый, кто прочитает, думает о значении сего слова как ему заблагорассудится. Но общий вектор задан и угадан. Так что приступим.
Итак, неформалы. Когда-то давно, в детстве, я любил слушать отличную группу Агата Кристи. На жанр их музыки мне было глубоко плевать. Что там они русский рок, готик-кор или самый что нинаесть индастриал. Не видел я и никакой идеологической подоплеки в их музыке. Забавные сказочно-темные тексты и музыка подстать. Кокаин, черные телки и хари с кришной. Затем, если сохранять последовательность повествования, к Агате присоединись Король и Шут, Сплин и прочие Земфиры. Потом период розового детства сменил матерящийся на каждой ноте Шнур. Тут впервые появляется идеология, если её конечно можно так назвать… Все это как у всех или по крайней мере как у многих. Музыка была музыкой и только ей…
В то отличное время в моём плей-листе свободно миксовались Круг и Наив или Шпильки и Пилот. И здесь в нашей истории начинается кардинальный поворот.
Пилот. Это было новой ступенькой, новым открытием и какой-то неизвестной жизнью. Илья Черт постепенно вытеснил и Кругов и Шпилек. На моих руках начали появляется напульсники, а интерес к местным рок-командам поднялся от нуля до высокой отметки. Я стал понимать значения слов неформал, слем, гады и прочие хитрые вещи. Далее началось более полное копание в творчестве уже означенного выше Черта и первый поход на Нашествие (самый переломным момент).
Впрочем, оставим мою скучную биографию за бортом (на время) и подойдем наконец к корню проблемы.
Итак, неформал. Для меня – это был некий образ человека не из толпы, человека оригинального (во всех отношениях), человек умного, развитого, такого человека, которому нормальное общество мешает развиваться и он идет вразрез ему ища свой собственный путь. Путь не всегда прямой, иногда очень жесткий, тернистый, агрессивный, но путь – правильный. И если снова обрубать и укорачивать – неформалы для меня стали образом некой современной интеллигенции. Ирокез на голове или огромные ботинки сразу выписали человеку индульгенцию, разрешали ему попирать нормы глупого общества и вообще вести себя вне рамок общепринятой морали. Вот так мне все это представлялось. Я защищал неформалов от любых нападок родных и знакомых, о холиварах умолчу. Сам при этом старался удовлетворять высоким требованиям – больше читал, смотрел хорошее кино и конечно ж начинал слушать вдвое или втрое больше музыки, рок-музыки. Этот период тянулся, Пилот сменился Аматори и потом более тяжелой музыкой. Был и грайндкор и хардкор и эмо (от настоящего до попсового) и прочее, прочее, прочее.
Но время шло…По-моему в психологии это называется когнитивный диссонанс. На многочисленных концертах часто становилось дискомфортно и не из-за музыки, а из-за присутствующих. Сначала все списывалось на случайно зашедших гопарей…потом на пьяных панков, а далее пришло некое полное осознание ситуации. Становилось ясно, что протеста как такого нет. Все сводится к опрокидыванию в себя дешевого пива и адскому трясению головой под три знакомых рифа. Общество было ненавистно не потому, что оно плохое, а потом что мешает орать в 3 часа ночи песенку про границу или трахаться в парадной. Никто не спешил читать Достоевского под Тараканов или смотреть Бегрмана под Гражданскую Оборону. Все оказалось не так. Если исключить из списка детей совсем уж малолетнего вероисповедания, то общество неформалов - тоже самое конформистское общество, против которого они выступают. Получается политика двойных стандартов, когда хочется и в драных джинсках походить и на икеевской мягкой кровати выспаться. Единственное, что радует, именно в тех кругах есть и правда очень умные, человечные и действительно не такие как все люди, вот только процент их к сожалению весьма низок.
Сейчас все моё мнение уже составлено, в наушниках может играть как Cure так и Агата (близковатые право сказать группы). Я по-прежнему тешу себя мыслью о собственной инаковости, не забывая при этом все прошлые достижения общества. Не путаю между собой панк и пост-панк. Хожу на рок-концерты, читаю Кафку и посматриваю Годара, заглядываю в музеи. Иллюзии юности пропали и сейчас выбирая между юной одаренной пианисткой и крутым гитаристом с огромным тоннелем я выберу… правильно тех кто больше всего похож на Massive Attack.
Новой интеллигенции не получится…главное хоть старые традиции не растерять.
Вот накатал тут рецензию на недавно нашумевший фильм Волчок. Если будут какие-то замечание к рецензии по форме и содержанию — пишите, для этого и выкладываю.
Новая волна катится по стране. Теперь новыми русскими принято называть не братков в малиновых пиджаках, а картины режиссеров «за тридцать». Современный отечественный арт-хаус снимает все больше про людей, а не про государство, времена или глубинные процессы в нашем сознании. Но кассу продолжают собирать почему-то сказочные истории от Диснея или невероятно смешные комедиклабские шутки (Царь – разговор особый). Так что снимать в нашей стране хоть что-то с интеллектом выше пояса по-прежнему нерентабельно. Авторам остается утешать себя Кинотаврами и Киношоками, а заодно и некими параллелями с братьями французами и итальянцами, которые тоже, правда 50 лет назад, устраивали новые волны и прочие неореализмы. Параллели параллелями, а, как известно в России всегда свои особенности. У нас морозы, водка и конечно ж волки, точнее – волчки.
Не знаю насколько Василий Сигарев удовлетворяет типу нового русского режиссера, хотя одно то, что он как и известные персонажи Вырыпаев и Серебрянников, пришел из театра – говорит о многом, но что его дебютный фильм – это типическое произведение спорить думаю бесполезно. Все основы на местах: во-первых все плохо, во-вторых все станет еще хуже, в третьих обилие мата, в-четвертых – совершенно отрешенный от мира, депрессивный герой и так далее и тому подобное. Последний пункт очень важен играть депрессию и отрешенность – проще простого. В защиту девочке – играла она великолепно. Имея на руках подобный расклад в виде сценария можно непосредственно приступать к съемке и ждать приза от Кинотавра, плюс одобрение небольшого количества зрителей – любителей чернухи и прочего сквозного реализма. Сценарий у Сигарева был, причем сценарий собственноручно написанный. В защиту кино, хочу сказать, оно получилось лучше, чем буковки на бумаге. Факт для драматурга, который пошел в режиссуру, весьма странный и заслуживающий внимания. Но если на секунду отвлечься от содержания и перейти непосредственно к форме…
Получим полно отсутствие фильма. Отдельные куски повествования склеиваются не драматургически и даже не монтажно — цемент всего фильма – это закадровый текст, который, если учитывать концовку, весьма абсурден. Режиссер представляет нам набор каких-то сцен и зарисовок из жизни девочки. Сквозная тема зарисовок – любовь дочери к матери, противовес – ненависть последней. Но если брать каждый кусок фильма – то это вполне самостоятельное произведение. Будь то эпизод «кладбище» или «бесконечно сменяющиеся дяди». Любой моментов может легко превратиться в неплохую короткометражку. По сути, смотреть можно с любой точки фильма, если знать примерную фабулу. Получается как бы даже не кино, а набор клипов. Вот-вот опять возвращаемся к Вырыпаеву и его Кислороду. Но если в Кислороде место цемента занимали какие-то непонятные споли, то тут все более-менее крепко и при первом дуновении ветра не рушится. Получается, что и структура фильма типическая, но самое плохое, что она весьма простая. Провести линию полуторачасового сквозного действия – это не каждый сможет, а слепить десять историй в одну – легко.
На середине рецензии возьму и вставлю свое мнение. Не смотря на все выше и ниже сказанное фильм постоянно хочется оправдать. Каким-то десятым чувством я видел в нем искренность и отсутствие конъюнктурности. А нововолние… ну что ж – это дух современности, потому как от…правильно Вырыпаева и прочих «кроткозамкнутых» пахнет на полстраны – точно.
Возвращаясь к содержанию, выделяешь для себя две, на первый взгляд не очень явные особенности. Первое – «а такой уж это реализм?», и второе, более важное, - «зачем?». Но если с первым худо-бедно разобраться можно и даже принять на веру запуганных милиционеров и количество конфет на окраинном кладбище, то второе – так и висит в воздухе. Вечный вопрос российских режиссеров. Зачем? Чтобы увидели, как плохо живется в стране, особенно детям? Так включите НТВ. Чтобы подобные мамаши задумались. Сомневаюсь, что даже моя мама когда-нибудь посмотрит этот фильм. Доставить искушенному зрителю удовольствие и интеллектуальное наслаждение? Но зачем брать «социалку» - есть прекрасный Девид Линч и прочий сюр. Про окупаемость подобных проектов было сказано выше. Вот и получается, что это проклятое «зачем?» так и висит в воздухе после финальных титров. К слову сказать, конец - самое плохое в этом фильме. Не скрою, из-за конца я поставил Волчку на два балла меньше, чем хотел. Невнятный, необоснованный, смазанный и банальный до тошноты. Фильм шел себе шел и в итоге пришел в никуда. Если в сценарии хотя бы закрадывались какие-то зачатки смысла, то пленка скушала их окончательно, заставляя зрителя недоумевать, снова и снова задавая проклятое «зачем?».
Есть правда в этой картине одна вещь, которая мне понравилась безумно и эта вещь, как ни странно, опять связанная с современными явлениями. Вещь эта – современная операторская работа. Ради чего стоит смотреть Волчка так это ради красивейших и порой совсем неожиданных кадров. Оператор постарался. Набравшись смелости, хочу сказать, что если бы не оператор – фильм бы не удался. Так что большой вопрос, кого ставить в авторы раньше – режиссера или оператора. Отличные перспективы, уловки со светом и прочие находки. Пусть местами весьма банальные композиции или десять раз проверенный световой рисунок, пусть. Но потенциал у оператора огромный. Давно я так не наблюдал за сменой кадров на экране. Впрочем, и тут есть ложка дегтя. К концу фильма настолько устаешь от калейдоскопа ракурсов, что хочется банальных приемов из ситкома или просто «говорящих голов» в кадре.
Актеры фильма – разговор особый и мне кажется очень спорный. Тут точно может быть масса мнений. Своё лично высказывать не буду, возможно – еще не сложилось. Одно скажу – игра не идеальна, но очень искренняя и живая. Хорошо это или плохо снимать свою жену — не знаю. Впрочем, неореалист Феллини с таким подходом во многом выиграл. Наконец-то хоть одна положительная параллель. На чем хочется и закончить, но черту подводить все же надо.
А под чертой получаем. Волчок – фильм, который снят совершенно по-современному, но с меньшим пафосом и большей любовью, снят дебютантом, подающим надежды, представляет собой набор великолепнейших фотографий и картинок не особо связанных между собой сюжетно. Смотреть такое кино можно, чтобы быть в теме и нужно, потому как достойной альтернативы нет. Но вот оценивать его высокого, все равно не получается.
Давно хотел написать, но все как-то не доводилось.
Есть ли тут таковые?
Итак дело потихонечку движется, пока правда откличнулись всего два челвоека: aruna-jm и dai-mne-rai, оба челвоека девушки, что характерно. Так что не важно пусть и два — тоже неплохое начало… Что ж подводим какие-то прмоежуточные итоги — пока получается вот что:
(Кто первый раз читает — мы тут типа он-лан книгу пишем — ты тоже можешь поучавствовать. если интересно читать тут — http://0-jut-0.blog.ru/81256979.html и тут — http://0-jut-0.blog.ru/81255075.html)
Я тут кое-чего добавил — что новое выделено жирным))).
Он долго сидел один и крутил в руках железную ложку. Еда кончилась примерно полчаса назад, но ложка все еще совершала колебательные движения в воздухе. Потом наркотик начал немного отступать и восприятие привычного или скорее обычного мира снова вернулось в его сознание.
Он был один на грязной кухне с горой немытой посуды и плитой, совершено не подходящей для готовки. Не только на кухне, но и во всей квартире, а если отвлечься от реальности, то и во всем мире сейчас было полное одиночество. За окном в свете фонаря потрясающе падали снежинки.
- С новый годом, - тихо произнес он и снова зажег сигарету.
За несколько секунд дым ворвался в легкие, а нужные вещества достигли мозга. Состояние опьянения вернулось. Помогал ли ему наркотик спраздновать праздник или это было всего лишь средство забытья – кто знает. Но и сквозь это измененное состояние в голову проникал трезвые, но от этого совсем не радостные мысли.
Где-то на другом конце города в старой заброшенной котельной спал человек. Под двумя одеялами, курткой и свитером находилось грязноватое тело. Грудная клетка поднималась тяжело и неровно, а изо рта, обрамленного грязной бородой вырывалось смешанно зловоние выпитого стеклоочистителя и выкуренной папиросы. Человек знал, что сегодня новый год, но это ровным счетом ничего не означало. Хотя нет – это значило еще один день зимы, еще один день борьбы с холодом. Бессмысленный день существования.
Она тяжело дышала, груди прыгали, иногда их сжимали мужские руки. По комнате раздавались звуки похожие на стоны, порой можно было отчетливо различить «Да» и «Еще». Массивная мужская фигура, наращивая темп, с еще большей силой наваливалась сверху. Вдруг комната со всей мишурой, елкой, гирляндой и праздничным столом поплыла в её глазах, и девушка увидела звездное небо. Это было всего несколько мгновений, но это было чудесно. Потом он кончил, наполняя её, слащаво чмокнул в щеку и еще более слащаво произнес:
- С праздником, котенок.
Она даже не догадывалась, что примерно месяц назад у него обнаружили СПИД.
Веки налиты свинцом. Просто не возможно открыть. Он делает усилие. В горле пересохло.
Яркий свет, кажется выталкивает глаза из глазниц. Он слышит свой громкий стон.
Туман. Сквозь туман, белое пространство. Абсолютно белое. А на против темное пятно.
Постепенно темное пятно приобретает очертания. Он пытается поднять руку, так хочется дотронуться до своего лица, почувствовать его на ощупь. Но руки привязаны.
Темное пятно напротив наконец-то перестает быть просто пятном. Подсаживается ближе и дотрагивается до руки.
- Привет Артист, ну как ты?
Из горла вырвалось карканье, мало чем похожее на человеческую речь.
- Ну, ну не напрягайся, все нормально. Пить хочешь?
Живительная влага лилась в рот, но наслаждения от чего-то не получалось. Словно он пил пустоту. Наконец сознание прояснилось, туман рассеялся и глазам уже не было так больно. Больница. О Боже! Он ненавидел больницы всей душой, он боялся их до смерти. Почему он тут? Что он здесь делает? Память отказывалась помогать ему, оставляя в неведении. Паника разлилась по всему телу и это придало сил.
- Что случилось? – прохрипел он.
- А ты не помнишь?
- Нет. Что все это значит?
- Это значит- передоз, артист. Обыкновенный нормальный передоз – грустно сказал Артем.
И тут память взорвалась полными, яркими картинами произошедшего. Концерт. Шестидесятитысячная толпа, поющая вместе с ним. Теряющая сознание, ревущая, любящая его. Это был последний концерт, его семимесячного турне. И это был триумф. Всей группой они поехали в клуб. После нескольких порций абсента, он уже смутно понимал что происходит вокруг. Красивые женщины, как змеи вились вокруг него, их языки и губы обследовали каждый сантиметр его кожи, они доставляли ему физическое наслаждение. Физическое. Но душа. Это называлось тоской. Тупой и не проходящей. А два месяца назад ему подсказали способ борьбы с этой злодейкой. Два месяца назад, белый рай открыл ему свои ворота, указывая путь тонкими белыми дорожками, на стеклянных столешницах. И он входил туда, вдыхая как можно глубже белую пыль и побеждая вопли своей души!
- Сколько я тут?
- Месяц. Твои почки, они старик совершенно отказались работать. Прости но глупо скрывать. Тебе предстоит долгий путь, назад, в жизнь.
- Она знает? Она звонила?
- Нет не звонила. А знать? Я думаю знает, в газетах написали.
- Уходи.
- Слушай я
- Уходи.- он перешел на крик – я хочу остаться один, совсем один, вон.
Артем вышел. Аккуратно прикрыл за собой дверь и подозвал охранника:
- Не беспокоить его, пока сам не позовет. Никого не пускать.
- Будет сделано шеф.
Артем шел по коридору и ему было трудно дышать. Он не верил в то что произошло. Неужели это конец? Они так много сил положили на то, чего добились. Они действительно много работали. Пять долгих лет не позволяли себе расслабиться, не пускали в себя звездную болезнь, оборонялись. Они умоляли родных, при любом изменении в поведении, говорить им об этом. Они верили в то что сильнее этого. Где же была та грань, которую незаметно переступили? Где?
Бессмысленный день существования.
Хотя нет, не бессмысленный. Прошло уже целых два года. Два мучительно тяжелых года. Он только подумал об этом, и сердце снова глухо отозвалось болью. Это как тупой нож…Ранит, но не убивает…..
Он был как в бреду. В котельне так сыро, и пахнет как в могиле. Нельзя так думать. Черт, это пройдет, пройдет, пройдет…
- Эй, бомжара, смотри куда идешь!
Бомжара. Это резало слух. Когда то он был Орловым Максимом Леонидовичем. Одной его фамилии одного слова было достаточно, чтобы заставить трепетать этих продажных тварей. А теперь матери закрывают глаза детям, и пытаются отвести подаьше от него. А ведь и у него были дети…
Он прижался лбом к витрине «Технодома». Включился экран телевизора, показывали выступление какой то группы. Он вздрогнул.«Господи,избалованные жизнью папенькины сынки…Да что вы знаете…Что умеете…Нет, он не имеет права так говорить»
Надо сходить проведать своих родных.
Он сорвал цветок с клумбы возле какого то кафе. Искусственный. Посетители недобро посмотрели вслед.
Погода словно издеваясь была великолепной. Снег искрился, как бриллианты. Он вспомнил, Марина всегда так любила эти камушки…И снег любила.
Он дошел до кладбища, нашел могилу. И беззвучно заплакал.
а Артемом закрылась дверь. Он остался один. Его глаза смотрели в потолок, а по вискам текли слезы.
В то время, когда только все начиналось, им было по пятнадцать. Тёмка – ударник, барабанил всегда и везде, и по всему, что попадалось под руку. Боб с Сухим рвали струны на гитарах, а он пел. И так им хотелось чтобы их слышали миллионы, вся планета земля!
Сначала отцовский гараж и постоянные жалобы соседей. Потом дворовые концерты. Дальше пошли рестораны, кафе, бары а с ними и первые заработки. Они следили за всеми конкурсами, рвались принимать участие, не побеждали и все же радовались каждому выступлению. Но один конкурс молодых исполнителей открыл им дорогу в мир, о котором они так мечтали. Приз – выступление в престижном элитном клубе, наряду с уже именитыми звездами. В это выступление они вложили все, страсть, пыл, душу. А утром раздался звонок, и известный продюсер предложил начать совместную работу. Это была настоящая награда, молодым пацанам, за три года упорного труда, маленьких побед и поражений, сомнений, и веры.
Началась работа. Серьезная, изнуряющая. Оказалось, они много не знают, не умеют. Но они работали. Через два года, все музыкальные чарты, отдавали им первые места. Они взорвали мир музыки. И им порой становилось страшно. А когда делалось совсем не по себе от свалившейся популярности, они клялись друг другу, что это не испортит их, что они останутся теми, кем были, пацанами с одного двора. Они будут всегда об этом помнить и не сойдут с ума. Они просто будут играть музыку, заниматься любимым делом. И они старались, надо отдать должное – это работало. У них получалось.
Он грустно улыбнулся, и слезы новым потоком, размыли очертания палаты. Он вспомнил ее.
В череде концертов, выступлений, интервью, не было ни какой возможности заниматься амурными делами. Они ни в одном городе больше чем на три дня не останавливались. И влюбиться в девушку, просто не представлялось возможным. Поклонниц много, толпы, но выделить из них одну единственную, нет, они даже не пытались. Случались вечеринки, на которых были девушки, с которыми был просто секс, а на утро уже даже ни кто не помнил их имена, стирались телефоны и через час их уже разделяли километры дорог, ждали новые города и концерты. Но видимо от судьбы не уйдешь.
Раннее утро. Он терпеть не может просыпаться рано. Поэтому, был немного не в настроении. Надо ехать в студию. Они, молча загрузились в машину, на улице шел дождь, а дождь он тоже не любил, капли стекали по стеклу, небо было черным и он вдруг почувствовал убийственную усталость. Они все устали. Ничего скоро отпуск, он обязательно рванет на солнечный остров, где его пока ни кто не знает, где много солнца, вот тогда он отдохнет. Подъезжая к студии, они заметили суету охранников.
- Че происходит? – проворчал Сухой
- Понятия не имею. Андрей в чем дело? – Боб открыл дверь, но из машины ему выйти не дали.
- Там кто – то есть. – как всегда спокойно ответил большой Андрей.
Боб сплюнул на землю и посмотрел на здание студии
- В смысле?
- Дверь открыта, а на втором этаже, в звукозаписывающей, играет музыка. Сегодня ни кто не приходил, вчера ни кто не оставался. Значит, кто-то влез.
- Как это влез? – Брови Боба поползли вверх.
- Проверяем. Вам пока лучше оставаться здесь.
- Ага понятно.- Боб спокойно взял гитару и вышел из машины – пошли ребята, глянем, кто ворует наши песни.
И вдруг, они все рванули за Бобом. Почему то, всем показалось, что сейчас их там ждет приключение. И так хотелось ,чтобы оно действительно их там ждало. Потому что как воздух было необходимо событие не связанное с музыкой с работой. Охранники бежали за ними, пытаясь остановить криками. Но все было бесполезно. Боб как ветер влетел на второй этаж и ребята на минуту потеряли его из виду. А когда нагнали, буквально врезались ему в спину. Перед глазами развернулась, странная картина. В помещении полумрак, горел один прожектор, музыка, один из первых хитов, гремела, что пол дрожал, и среди всего этого танцевала девушка, было видно, что ей безумно нравится песня, она никого не замечала вокруг, да и при таком грохоте трудно было, что либо услышать. Сзади нарисовались охранники и уже ринулись к ней, но Сухарь жестом их остановил, а потом попятился назад, к двери, а выйдя, уже наблюдали за ней из за стекла. Все начали смеяться. Поклонницы устраивали много сюрпризов, но такое. Только он как завороженный стоял и смотрел. И не мог пошевелиться. Ему показалось, что он знает ее сто лет, знает, как она пахнет, знает ее голос. Длинные светлые волосы, резкие движения под музыку, лицо в сумраке. Он не мог оторвать взгляд.
- Артист ты чего а? Эй?- Артем тряс его за плечо и улыбался.
- Кто это?
- Да не знаем мы. Ненормальная какая-то,- и засмеялся — давайте ее от туда вытаскивать!
- Подожди. – Он достал камеру и начал снимать. Совершенно, не понимая, зачем это делает.
Снять удалось не много, потому что девушка вдруг остановилась, музыка резко стихла, она достала телефон, что — то ответила, и отключилась. В этот момент в другую дверь вошел их пресс — секретарь, они о чем –то поговорили и вышли. Все стояли, открыв рты.
- Что это было? – спросил Боб.
- Игорь Семенович видимо приводил любовницу – поклонницу!- заметил Артем со смешком.- как же его ни кто не видел? Ни кто не приходил, ни кто не оставался. Плохо работаете господа секьюрити!
- Артист, а ты зачем снимал – то?
- Не знаю – тихо ответил он. Выключил камеру и достал телефон:
- Игорь Семенович доброе утро! Можно с вами сейчас встретится. Поговорить надо. Да, я в студии. Вы тоже? О’кей, сейчас спущусь.
Он молча, пошел по направлению к кухне. Игорь Семенович пил кофе, просматривая статьи с интервью их группы. Ее запах он почувствовал сразу. Она была здесь.
- Привет Артист! Что стряслось? Не веселый смотрю. Погода не твоя?
- Кто была эта девушка?
Пресс-секретарь немного оторопел.
- Какая девушка?
- Не надо Семеныч, та, что только отсюда ушла, а до этого, зажигала на втором этаже, чуть студия не рухнула. Охрана в панике. Заломали бы ее там.
- А что ж не заломали?
- Мы остановили.
- А зачем остановили? – хитро улыбаясь, не сдавался Семеныч.
- Семеныч хорош. Кто она?
- А это Артист, владелица издательства, не очень крупного, но уважаемого. Мы с этим издательством, будем выпускать вашу биографию. А то что вы ее видели на верху, она никогда не была в настоящей студии, я устроил ей небольшую экскурсию. Вот и все. Самаров в курсе, если ты думаешь что, я тут самовольничаю. Еще вопросы есть?
- Как ее зовут? Кажется, я ее знаю.
- Ее зовут Агата Вероне. И ты определенно не можешь ее знать. Возрастная категория и среда обитания, у вас совершенно разные. – смеясь заметил Семеныч. – а что понравилась?
- У нас с ней будет встреча?
- Нет. Это ни к чему. Все материалы предоставит пресс служба. Мы будем внимательно следить за соблюдением всех пунктов договора. В общем ребятки, это не ваша проблема. Конечно, когда книга будет написана, вы ее прочтете, кому что не понравится, все будет исправлено, откорректировано.
- А разве ей не интересно с нами пообщаться?
Игорь Семенович рассмеялся:
- Не знаю, она ни каких пожеланий по этому поводу не высказывала. Она очень занятой человек. Только вот я не пойму, чего ты так всполошился?
Он мучительно соображал, что же на это ответить. Не мог он объяснить, что она чем — то его задела. Сам не понимал.
- Так в чем дело Артист?
- Семеныч, смотри сюда. – он достал камеру и показал то что заснял. Видео получилось очень необычным, странным, даже притягивающим.
- Я хочу включить эти кадры в клип, как думаешь, она согласится? У меня просто уже сложилась в голове песня, понимаешь, и эти кадры, это взрыв. Просто как бы ей показать, спросить, ее лица там практически и не видно. Может, согласится? Самарова я уговорю!
- Это исключено Артист. Я точно тебе говорю. И ей я даже заикаться об этом не стану. Выброси эту идею из головы.
Игорь Семенович одним движением сгреб в охапку газеты, и вышел. Он остался стоять посреди кухни, сжимая в руке камеру. Дождь лупил в окно с невероятной силой, ему показалось, что начался всемирный потоп. Он подошел к окну, поглядеть, что там твориться. А внизу перебегала дорогу, спеша к машине, девушка с длинными светлыми волосами.
И снова в окнах большого автобуса, полетели города и пейзажи. Но он уже не мог как раньше, просто радоваться новому концерту, новой песне. Из него лезла наружу старуха депрессия. Тексты наполнены нытьем, совершенно не интересные, не бравшие за душу. Он не мог перестать думать о ней. Часто ночью без сна, он представлял себе, чем она сейчас занимается. Может быть, в данный момент, читает, что ни будь об их группе, или просматривает фотографии, с различных фотосессий, которые по ее мнению подойдут для книги. А может, она вовсе и не касается этой темы. Сидит там у нее куча редакторов, и делают свое дело. А она возможно, красивая в ресторане принимает дорогой подарок от любовника. И эта мысль была для него невыносима. Иногда ему хотелось выскочить из автобуса и бежать. Бежать куда угодно, но убежать от самого себя. Тогда он брал камеру и смотрел кусочек той записи, где незнакомая девушка, танцует под его песню.
- Так ребята, завтра выезжаем, утром будем в Финляндии. Билеты уже все распроданы. Так что приводим мысли в порядок, настраиваемся. Артист это особенно тебя касается. Что с тобой творится в последнее время? – великий продюсер Самаров Кирилл, часто тревожился психическим состоянием ребят. Он, как ни кто другой понимал, чем чревата любая отрицательная эмоция, перенапряжение, неудовольствие, усталость. Целый штат психологов постоянно работал с группой. И часто, это было кстати.
- Я в порядке.- буркнул он.
- Я вижу. Ладно, работаем в Финляндии, потом разберемся, что с тобой.
- А что со мной? Что тебя не устраивает? Что вы все лезете ко мне, что вам надо всем? - и столько злости было в его голосе, все притихли.
- Спокойно Артист, спокойно. Ни кто к тебе не лезет. – говоря это, Самаров очень внимательно смотрел ему в глаза. У парня проблемы? Но что именно его злит? – Так, а теперь всем отдых, не поем не играем. Сон, только крепкий, глубокий сон.
В то утро, он встал очень раздраженный, и как ни стыдно самому себе признаться, хотелось рыдать. Ему казалось что, если сейчас его просто нечаянно кто – то толкнет, с ним случится истерика. Он час просидел в ванной. А ребята ходили мимо и орали. Всем ведь надо успеть принять душ.
Наконец вещи собраны, вся группа в сборе. Сели в автобус и по обычаю начали дурачиться, напевая матерные песенки, кидаясь мандаринами. Сухарь как всегда потащился в кухню, готовить попкорн. Возле автобуса, начали собираться поклонницы, с плакатами, они несколько раз выходили и подписывали им футболки, открытки. Но вот автобус тронулся. Что ж впереди Финляндия, а потом отпуск, Новый год. И все наладится. Он почти уже в это поверил, и настроение стало подниматься до уровня – все нормально. Как, не проехав и пятнадцати минут, автобус остановился.
- А плохая примета, какого черта? - Артем был искренне расстроен, он ужасно суеверен.
- Смотрите, тачка какая – то. – Боб припечатался лицом к окну пытаясь рассмотреть что происходит.
- Артист, пошли, там кто- то заходит – Артем схватил его за рукав и потащил к выходу из спален.
Вдвоем они, пытаясь, обогнать друг друга, вывалились в дверь. Он поднял глаза и замер. Артем налетел на него, улыбка медленно стала сходить с лица. Дверь закрылась, автобус тронулся, а напротив стояла она.
Странно зимой посещать кладбище, особенно в Новый год. В такие праздники люди редко вспоминают об усопших родных, то ли чтобы горем утраты не нарушать праздничное настроение, то ли забывают просто так. Но не один он ходил на кладбище зимой. На могилках нашелся праздничный обед – пару печенья, зачерствевший хлеб и конфеты. Наконец он добрел до могилы Марины. Сначала цветок упал на снег, потом и его грязные колени. Слезы.
Вдруг за спиной раздался давно забытый, но все еще знакомый голос:
- Здравствуйте, Максим Леонидович.
Синдром приобретённого иммунного дефицита (СПИД) — состояние, развивающееся на фоне ВИЧ-инфекции, прочитала она на стене перед пунктом сдачи крови. Это был банальный плакат профилактики со словами точно копирующими Википедию. Даже страшно порой становится, что уже и врачи начали по ней учится. Благо с Интернетом она дружна не была, а слово «викиедия» считала чуть ли не матерным, но тревога все равно почему-то лезла в душу. Иррациональное всегда пугает.
«Подумаешь обычная сдача крови, для очередной скучной работы». Но внутренний диалог не помогал. Из кабинета вышел мальчик – совсем еще юный, но все равно симпатичный. Но сейчас это значило только одно – её очередь идти в кабинет и подставлять вену под шприц. Она встала и толкнула дверь.
-Можно?
Сейчас ведется много разговор о так называемом он-лайн искусстве. То есть когда в содании произведения учавсвует не один человек, а много. причем анонимно и в Интернете.
Размышляя над этим пришел к выводу — что писательство — это одна из самых индивидуальных форм творчества (Ильф и Петров — скорее исключение). Так вот подумал я — а почему бы не разрушить сей стереотип.
Давайте напишем книгу вместе. он-лайн. Проведем эксперемент.
Правила весьма простые — я уже начал (см предыдущий пост). Любой желающий берет начало моей истории и дописывает к ней все, что пожелает нужным. Вот и все. Стилистических ограничений нет — хоть стихи сочиняйте.
Но основные правила, думаю все ж нужно ввести:
1)Действие и пространство не должно резко меняться (скажем если человек сидиит в кино, он не мжет сразу ж оказаться в поезде, или если он кушал, то не может тут же пойти и водить машину).
2) Повествование должно быть продолжение предыдущего, то есть что предыдущий человек ввел, то и должно отстаться, если конечно вы сами не придумали новых изменений (то есть если герой — слеп, то неожиданно прозреть он не может)
3) Давайте обойдемся без излишнего мата, порнографии от откровенного бреда. Повествование должно быть хоть немного слаженным.
4) Продолжение должно быть написанно за одни раз (то есть нельзя на следующий день прийти и анчать опять писать, нужно дождаться чтобы после тебя еще кто-то что-то написал).
5) Писать можно хоть «Войну и мир» хоть одно слово или даже букву =).
Собственно все, думаю в процессе еще что-то появится.
Продолжение оптисывайте в комментах. Если их будет много — думаю целый текст можно будет объединить в пост, к которому уже будут писать коменты.
Ну что вперед творить новую литературу и новое искусство!
Уважаемые читатели.
Конец
Может быть громко сказано — фильм, скорее это выполненое задание на тему «Осень».
«Бездомная Осень»
Завтра (17 ноября) - день борьбы с бедностью.
Конечно с такой проблемой бьороться весьма трудно, но как мне кажется даже мелкий вклад — это будет уже что-то.
Просто куда-то или кому-то отдать лишние 10—20 рублей… не отговаиваясь при этом. что мол попрошанечная мафия… или пусть сам себе пойдет и заработате.
Учусь сейчас снимать фильмы.. на режиссера в общем, при Ленфильме.
Денег на Безрукого не хватает), поэтому ищу актеров (любых навыков) везде, где только можно.
Вдруг тут тоже кто-нибудь найдется, принимаются любые желающие.
Съемки в Питере).
старая запись потеряла актуальность…
Все необходимые анализы обычно делают непосредственно на станциях переливания крови. Некоторое количество сданной донором крови забирается для анализов. Определяются: группа крови и резус-фактор; данные общего анализа крови (гемоглобин, лейкоциты, эритроциты, СОЭ и др.); а также маркеры возбудителей гемотрансмиссивных (передающихся с кровью) инфекций: вируса иммунодефицита человека, вирусов гепатитов В и С; возбудителя сифилиса.
Чем сдача крови отличается от сдачи плазмы?
Сколько времени на самом деле нужно выждать после рискованной ситуации (когда можно заразиться ВИЧ или вирусным гепатитом), чтобы анализы были информативными?
Может ли курильщик быть донором?
Какие виды сдачи крови существуют?
Какое медицинское обследование надо пройти, чтобы стать донором?
Что необходимо делать для восстановления организма после сдачи крови?
Можно ли сдать кровь в выходной день?
Как ведется учет сданной донором крови и вообще учет доноров?
Что такое плазмаферез?
Не вредно ли сдавать кровь? Приспособлен ли для этого человеческий организм?
Какие ощущения могут возникнуть при сдаче крови? Я хочу помочь, но ужасно боюсь всех этих процедур.
Можно ли взять справку о сдаче крови, дающую отгул, через несколько месяцев после сдачи крови?
год 1998
страна США
режиссер Гэри Росс
О чем: Дэвид Вагнер — дитя девяностых. Но он увлечен телевизионным шоу «Плезантвиль`, где действие происходит в 50-е годы в небольшом одноименном городке, где все шикарны, веселы и непорочны, и жизнь удивительно приятна.
Завороженный этим утопическим миром, Дэвид воображает себя в «Плезантвиле`, где он наконец-то избавился бы от своей взбалмошной и помешанной на парнях сестры Дженнифер. И однажды вечером жизнь совершает причудливый поворот: странный телемастер вручает Дэвиду необычный пульт дистанционного управления, который отправляет его вместе с сестрой прямо в Плезантвиль. Визит пришельцев не прошел для города бесследно, удивительным образом изменив судьбы его обитателей.
Картон против картона
Построенный по стандартной схеме голливудских фильмов «Плезантвиль» (или «город приятностей») сначала заставляет себя смотреть из-за интересного синопсиса и какой-то, пусть и не большой, новизны формы. Прощаешь и Тоби Магуайра, будущего супер-героя, и Риз Уизерспун, с амплуа совсем не подходящим под какие-то глубокие роли в глубоких фильмах. Затем можно пропустить мимо глаз до невозможности приевшуюся в американском кинематографа ситуацию брат неудачник — сестра глупая красавица. И если уж прощать, то простить режиссеру — совсем какую-то угловатую, короткую и опять ж, весьма банальную подводку о том, что наш мир, естественно через призму подросткового восприятия, совсем плохой и никуда не годится, в то время как пасторальное измерение Плезантвиля — самое отличное место для жизнь, пусть и жизнь телевизионной.
Забыв про эти моменты, которые благо заканчиваются уже минуте на десятой, начинаешь всерьез следить за повествованием и собственно за развитием фабулы. Двое подростов (брат и сестра) попадают в черно-белый сериал из 50-х. Что там с ними произойдет? Как будут развивается события в этом маленьком наивном мирке? И кто в конце победит цвет или серость? Впрочем, когда начались титры вопросы все эти были решены, но решение это совсем не принесло удовлетворения. Начало оказалось подстать продолжению, а конец своей пафосной слащавостью окончательно выбил кинематографическую почву из-под ног.
Лично мне, как любителю игры Fallout, атмосфера «той» Америки очень близка. Тогда действительно случился какой-то экономический перелом, и страна пошла по пути потребительства. С тех пор, судя по соцопросам, количество счастливых людей только уменьшается. Так что сменятся над наивностью можно сколько угодно, иногда правда хорошо смотреться в зеркало. Хотелось бы написать, что фильм «Плезантвиль» и стал таким зеркалом, но отнюдь — если смотреть поверхностно, то он разрушает миф о 50-х, выставляя вперед наше время с его свободой и раскрепощением, если ж капнуть глубже, то можно заметить некое приободрение, для людей — «мол не волнуйтесь, тогда плохо было». Вкупе все это выглядит весьма ложно, поэтому фильм не рассказывает ни о времени старой Америки, ни тем более об Америке новой. Кто-то, наверное, возразит: «Есть ведь вечные, вневременные ценности», что ж посмотрим.
В картонном мире начинают действовать персонажи из якобы объемной реальности. Один — рад тут жить, вторая — хочет переделать реальность под себя. Вторая — типичный представитель не самого умного европейского человека. Забавно, что всё преобразование начинается с секса. Типично мышление нашего времени — человек без секса, совсем и не человек. Картины, книги, музыка — все это конечно важно, но все это будет потом, сначала секс. Секс дает новые ощущения, он рушит черно-белый картон, возводя псевдоцветное пространство. Далее секс принимает форму мастурбации (некое давно нарушаемое даже для цветного мира табу). Форма эта вызывает из ряда вон выходящие событие — пожар. Механизм запущен. Кто хочет быть не таким как все — трахайтесь и читайте книги (для каждого свой путь). Можно еще творчеством заняться. Кто не согласен — боритесь, протестуйте, все равно развязка уже ясна.
Таким образом приятвиль, который очень не умело идентифицируется авторами с ветхозаветным раем, превращается в новый удобный буржуазный рай. Телемастер же — это давно позабытый Бог из библии, думаю не надо говорить, что его образ даже комичнее, чем образы жителей Плезантвиля. Если немного задуматься над этим посылом, то он звучит по истине ужасно, отпуская грехи не только современному человечеству, но и всем тем гнусным действиям, которые были до него. Благо на глобальность «Плезантвиль» не претендует.
Автор изо всех сил хотел сделать хорошее кино. Вскользь поднимая проблемы семьи, феминизма, расизма, нетерпимости к непохожим и непонятному, ухода в виртуальное пространство телевизора и еще кучу других вопросов. Загвоздка в том, что пользовался он для этого совсем не теми инструментариями. Ему было необходимо исправление главной героини, ему просто до безумия понадобился пафосный монолог в конце, конечно ж он не смог забыть превращении забитого подростка в умного и уверенного в себе юношу, и что уж совсем не удивительно — он не сделал никакой оценки для тех преобразования, которые произошли с Плезантвилем, знак плюс так и остался висеть незримым знамением. Все это было нужно «по схеме», вот и получилось, что кроме схемы ни для чего не осталось места.
«Плезантвиль» был снять в Голливуде, для Голливуда и о Голливуде. Никакой социальной или жизненной остроты в нем нет. Все это лишь пыль в глаза зрителя, путем поддержания его якобы оригинальности (посмотрите, у вас есть краски). Оригинальности, которая далась даром, ни за что. И если опустить современное мироощущение, то даже как-то по-человечески жалко этих жителей, потому как ни крути, а с ними обошли грубо. «Доказательства на суде» в расчет не берем, как ложные и не соответствующие действительности.
Правда эффекты в этом фильме мне понравились, и если отстранится от повествования, то иногда эта игра со светом завораживала или забавляла, а серая косметика на секунду заставила восхитится. Эх, если б еще авторам хватило немного оригинальности снять все это в старом стиле, без использования современных операторских приемчиков, то кино потянуло бы еще повыше, а так результат весьма печальный.
год 2009
страна Россия
режиссер Андрей Хржановский
Описание: Это фильм по литературным сочинениям Бродского, по его рисункам, по материалам его биографии, но прежде всего он инспирирован прозой Бродского.
Не о Бродском
Наверное, самым простым, но отнюдь не самым правильным было бы назвать этот фильм байопиком. Жизнь Иосифа Бродского, думаю, заслуживает не только двухчасового фильма, но и целого цикла фильмов. Впрочем, еще одной ошибкой было бы назвать «Полторы комнаты» кино о Бродском. Недаром авторы в конце вывели до боли знакомую фразу о нереальности событий фильма. Надпись эта, конечно, говорит не о выдуманности истории, а скорее о более глобальной реальности, чем принято показывать в рамках отдельно взятой биографии.
На фоне современного и одновременно конъюнктурного флешбекового фильма «Исчезнувшая империя» Шахназарова и еще более раскрученных «Стиляг» Тодоровского, «Путешествие на родину» смотрится как глоток свежего воздуха. Фильм Хржановского действительно отражает и прошлое и настоящее, пусть и субъективно, пусть через призму одного человека, но отражает.
Но самое главное: это кино снято человеком «того» времени. Хржановский современник и ровесник Бродского. Младшему поколению судить о прошлом трудно. Но та советская (в хорошем смысле слова) интеллигентность проникает в душу из каждого кадра. Сейчас уже так снять не смогут. И этим тоже ценен этот фильм. Прибавив к вышесказанному высокий профессионализм исполнения, одни фамилии Юрский и Фрейндлих говорят за себя, и тот огромный труд, который был затрачен на производство: получим некий кино-анахронизм, даже не смотря на применения современной компьютерной графики.
Бродский, если судить по фильму, больше любил не Россию, а Питер. Поэтому и главный герой возвращается именно в город, а не в страну и вспоминает он именно жизнь города. На экране Петербург преображается перед нами от блокады до современных сотовых телефонов, рекламы и бандитов. Преображается не только город, но и люди. Юношеские размышления героя, на фоне поколения шестидесятников, выглядят, если опустить абсурд выражения просто таки пророческими. Это и потребность маргинальной молодежи в хорошей литературе и разговор «на лавочке» о будущем, об индивидуальности, о шкурности интересов и массовой культуре. Этот момент неплохо бы показывать современным «неформалам», которые в пьяном угаре забывают не только о Достоевском и Толстом, но и об элементарных рамках приличия. Раньше протест был хоть и асоциальным, но культурным. Сейчас это даже не протест, а элементарное нарушение общественной морали. Преображение — одна из основных тем фильма.
А вообще в «Полторы комнаты» намешали столько всего, что на выходе должен был получиться совершенно невкусный винегрет. Эклектические экзерсисы Хржановского порой переходят всякие границы, но это никак не мешает повествованию, а даже помогает ему. Режиссер, долго работающий с мультипликацией, естественно не смог отказаться от неё и в кинематографе, благо Бродский баловался рисунками. К мультипликации (совершенно различной) примешивается известная кино-игра «в цвет», плюс фильм располосован документальными и псевдодокументальными кадрами, а местами и легкими экспериментами с наложением звука и картинки. Кажется, к этой смеси добавить нечего, но авторы продолжают играть, мешая реализм, исторические факты и детские мечты и еще умудряются вставлять совершенный в изобразительном плане символизм.
Отдельно можно отметить и сюжетную составляющую. На первый взгляд она отсутствует и предстает перед нами в качестве набора случайных снимков, как выражается сам герой. Но на второй или даже третий мы видим историческую картину времени сталинизма и пост-сталинизма. Великий вождь народов предстает перед нами в виде повара, а далее в виде разбитого бюста. Это и фантазии мальчика и в тоже время желание режиссера. Фраза «Товарищ Сталин умер» — некое освобождение для всего, в том числе и для сексуального либидо. Атмосферу тоталитаризма мы знаем и так, но ведь детали и мелочи — никогда не бывают лишними. Иногда эти детали чистая «бытовуха», но и она замечательно преподнесена.
Параллельно со страной растет и узнает мир еврейский мальчик Йося — будущий эмигрант и нобелевский лауреат. Тема еврейства тоже проскакивает в картине Хржановского. Без неуместного фанатизма, но в тоже время с необходимым юмором. Становление Бродского как поэта мы не видим, но этого и не нужно. Звучащие стихи — хоть в исполнении самого автора, хоть в исполнении посетителей пивнушки, где сидит молодой Шестокович, громогласно кричат о советском гении-тунеядце.
Вот герой читает эротическую книгу, вот он соблазняет девушку, вот рассуждает о русской литературе, а потом получает «нобелевку» или ностальгирует по родине с непременными песнями и матом.
Проза Бродского, его мечты, мысли, мнения о нем, домысли и неподтвержденные факты — богатый материал для фильма. Но самое важное — это использование такого материала. Многие видели фильм «Мой — муж гений» — еще про одного нобелевского лауреата Ландау. Так вот он тоже пытался основываться на чем-то похожем. Получилось мягко говоря не убедительно, а местами даже пошло. Но интеллигентность, о которой упомянуто выше, просто не может дать себе возможность скатываться в пошлость.
Хотя если кто-то хочет узнать про Бродского, лучше прочитать книгу или же найти документальный фильм. «Полторы комнаты» — это кино для интеллектуалов, любящих старую актерскую школу, хороший юмор, потрясающие кадры, готовые в любую минуту стать фотографиями, смесь из изысков и простоты, в общем любящих все хорошее, но с известной долей вкуса и в меру. Бродского там мало и в тоже время его бесконечно много.
«Полторы комнаты» хочется пересматривать и пересматривать. Нет, это не шедевр мирового кинематографа и оно совсем не гениально, но когда устаешь от великого хочется окунуться в такой вот теплый приятный мир, где о сложном — просто, о простом — сложно, о Бродском как о человеке, о стране как о доме и о стихах как о стихах.
Просто решил написать то, что понравилось из недавнего. Бек комментариев, без оценок, без синопсисов и прочего.
Кому интересно тот найдет
Покаяние — Тенгиз Абдуладзе
Похитители велосипедов — Витторио Де Сика
Девичий источник — Ингмар Бергман
Решил вот поделится тем, что недавно смотрел и что очень сильно зацепило. Без коментариев, без оценок и без синопсисов.
Вдруг кому интересно станет, то можно и в инете информацию найти.
Ингмар Бергман - Девичий источник
Витторио Де Сика — Похитители велосипедов
Тенгиз Абдуладзе — Покаяние
Это низ банана.
Это верх банана.
А теперь вопрос: С какой стороны открываете банан вы, чтобы его скушать?
Мы с девушкой долго ругались кто правельнее кушает.
год 2009
страна Германия, США, Франция
режиссер Квентин Тарантино
О чем (вдруг кто еще не знает): Действие картины разворачивается в оккупированной Франции. На глазах у Шошанны Дрейфус от рук немецкого полковника Ганса Ланда погибает ее семья. Девушке чудом удается спастиcь и бежать в Париж. Там она устраивается на работу в кинотеатр.
В это же время где-то в Европе лейтенант Альдо Рэйн собирает группу еврейских солдат, именующих себя «Ублюдками». К ним примыкает тайный агент Бриджет фон Хаммерсмарк, выдающая себя за актрису. Обе сюжетные линии пересекаются, когда диверсанты встречаются в кинотеатре с Шошанной, мечтающей отомстить обидчикам.
А король то голый
Для любого произведения автор выбирает свои законы. Будь то совершенно сюрреалистические завихрения или до мельчайших подробностей выстроенный реализм. Без законов, как бы с ними не боролись, никуда.
Тарантино – сам по себе уже закон. Давно существует классификация фильмов «а-ля тарантино» или «пародия на тарантино». Впрочем, в «Бесславных ублюдках» этот хозяин стильной кровищи и безграничного черного юмора отступает от своего ж закона.
В «Ублюдках» Тарантино сам себе выписывают абсолютную индульгенцию и создает совершенную свободу от критических замечаний зрителей. Судите сами – современным и бесспорным оплотом всего зла на земле являются нацисты. Любой ребенок в любой точке мира на вопрос «о фашистах» ответит однозначно. В нашем современном масс-культурном обществе нацистская Германия уравнялась с неким подобием гиены огненной, а Гитлер стал современным сатаной. Если зрителю нужно доходчиво объяснить про зло, то зачастую как раз и выбирают этот образ с усиками. Взять хотя бы сериалы с 2Х2. К слову сказать, именно этим картонно-сатирическим образом Гитлера и воспользовался Тарантино.
Так вот индульгенция заключается в том, что при расчленении трупов фашистов у обывателей не может возникнуть и толики сомнения в правомерности этого расчленения. С фашистом можно делать все что угодно – и это будет правильно. Причем самому автору по сути плевать на моральную сторону – главное свобода действий. Ни в коем разе не отрицаю все ужасы фашистов и Второй мировой, но Тарантино пошел по самому простому пути для своих выкрутасов.
Правда и этого ему оказалось мало. Свою фабулу он довел до логического и при этом абсурдного пика. Карателями и убийцами немцев стали евреи-партизаны да при чем еще и с американским гражданством.
Приправив все это пседоисторчиескими (или даже альтеристорчиескими) персонажами и местом действия, Тарантино создал такую реальность, в которой ему совершенно удобно и на этом, по-моему, прогадал. Потому как раньше он все ж был против течения или если хотите мейнстрима (хотя давно Тарантино=мейстрим), то в «Ублюдках» поплыл как раз в основном потоке.
Используя талант, который безусловно есть, Тарантино подсовывает качественный, но не достойный высоких рейтингов продукт. «Криминальное чтиво» было сенсацией и стало культом, пусть без лишней запарки над смыслом – зато абсолютно стильной картиной, как хороший костюм тройка. «Бесславные ублюдки» ж на проверку оказались все такими же бессмысленными, но не такими же стильными. И разговоры уже не те, и стреляют не так, да и методы как-то поизносились. Два года ожидания не оправдались.
Тарантино снял банальную черную комедию с огромным бюджетом и отличными актерами. Этот фильм не в коем случае не о войне, еще раз повторюсь фашисты – всего лишь символ, фон, общественное мнение, этот фильм не боевик и тем более не драма, это – комедия. Но как комедия он так же не очень состоятелен. Бесславнее ублюдки хороши чтобы над ними вдоволь посмеется в кинотеатре, а потом тут же забыть. Впрочем, совсем уподобляться молодежным комедиям Тарантино не стал.
Его сюжетные повороты все так же не предсказуемы. Правда теперь они щадящие для зрителя и в стильной форме объясняют каждый шаг героев, будь то легко воспламеняющаяся пленка или персонажи из окружения Гитлера. Остроту режиссер делает практически не на чем, что говорит либо о гениальности создателя либо о его несостоятельности как драматурга, я склоняюсь ко второму. Зато простые ходы всегда легки для зрителя. Будь то – «вдруг откуда не возьмись» появившейся немецкий офицер в пивной (один!) или захотевший, перед самым финалом своей картины, потрахаться «герой войны». Впрочем, жалость к нему был перебор даже для персонажа девочки-еврейки. Слишком наиграно. Так что за сложность сюжетных поворотов, которые не легко предсказать скрывается весьма банальные приемы и банальный финал, который может и удивит кого-то, но я его угадал уже после первого часа просмотра.
Вот так Тарантино создал удобоваримую реальность по мотивам общественного мнения, стереотипов, исторических личностей, тарантиновского юмора, тарантиновской крови и сверхмощного тарантиновского пафоса. Поселил в этой реальности известные личности во главе с Брэдом Питтом. Придумал для неё ж абсурдный, местами и бредовый сюжет. Записал все это на камеру и мало того что получил всеобщую любовь зрителей так еще и в Каннах все это продемонстрировал. Что ж получилось много, единственно чего мало – это самого кино. Хотя в фильме ссылок на него предостаточно.
Лично у меня сложилось двойственное мнение о фильме. С одной стороны – выкрутившись Тарантино все ж смог плюнуть в лицо, без любых нареканий, и политкорректности, вспомним хотя б не желание смотреть кино «от негра», и современному кинобомонду и даже в какой-то мере себе самому. Но с другой стороны этот плевок оказался на столько мощным что долетел и до ветеранов войны, и до евреев (ведь они в фильм отнюдь не жертвы), и до адекватных защитников исторической правды и, в конце концов, до простых зрителей. Впрочем, последние ничего не заметили и как загипнотизированные выходили с показа с округленными глазами и возгласами «Тарантино!!!»
Прочитайте, просто интересно и важно мнение незаинтерисованных людей
Темно. Сыро. Предчувствие дождя. Холодный, ночной, безжизненный город.
Полная луна на небе. Ниже – улица, поднимающаяся вверх. На самом верху улицы появляется еле различимая человеческая фигура, движется вниз.
Пролетающий мимо асфальт, тяжелое дыхание от бега. Крупный план мужского лица. Лицо покрыто потом. Взгляд безумный. Дыхание прерывистое. Человек уже достаточно долго и быстро бежит.
Фигуру второго (догоняющего) нечеткая до конца не ясно человек это или мираж.
Пустынная улица. Тротуар. Серый дом – офисное или административное здание. Свет в окнах не горит. С левой стороны появляется человек (А.) и медленно идет, поднимаясь вверх по улице. Сначала он смотрит себе под ноги, затем вперед, поворачивает голову на проезжую часть.
Лицо бегущего. Тяжелое дыхание, сердцебиение. Он оглядывается – фантом преследует его.
Улица сбоку. По ней две тени бегут друг за другом. На заднем плане идет человек (А.). Когда он оказывается между бегущими — крупный план его лица. Начинает играть музыка. Лицо А. – спокойное и безучастное похоже на изнеможенное и потное лицо бегущего. (Это один и тот же человек). Он смотрит куда-то вдаль. Крупный план лица бегущего. Их взгляды встречаются.
А. идет не спеша по светлой, людной улице. Одежда: светлая майка, джинсы, кеды. На голове большие наушники. Лицо веселое, с легкой улыбкой, слушает музыку, наслаждается. Взгляд А. падает на помойку на другой стороне улицы. Как вспышка появляется рисунок в карандаше, стилизованный под американские комиксы, где бомжи ковыряются в помойке. Музыка звучит громче, резче. А. отворачивается. Лицо не меняется, идет дальше.
На плечо А. опускается женская рука. А. поворачивается. Рисунок в том же стиле. Женщина в падении тянет куда-то руку, надпись «Помогите! Помогите!». Еще один рисунок. Чей-то зверский взгляд, рука, в который уже распечатанный и порванный презерватив.
Рука поворачивает рычажок «громкость» на колонке. На экране компьютера увеличиваются анимированные эквалайзеры. Музыка звучит громче.
А. отворачивается, идет дальше. Рука спадает с его плеча. Улыбки на лице нет, оно не выражает эмоций.
А. идет вдоль забора. Вдруг его взгляд опускается вниз. Он перешагивает через невидимое препятствие. Рисунок. Алкоголик лежит у забора. Машина скорой помощи, в движении. А. оглядывается, на секунду останавливается и идет дальше.
А. перебегает дорогу на красный свет. Чуть не попал под машину. Идет дальше. Вдруг в музыку вплетается слабый собачий визг.
Рука поворачивает рычажок «громкость» на колонке. На экране компьютера увеличиваются анимированные эквалайзеры. Музыка звучит громче.
Очередной рисунок. Водитель за рулем. Стремящаяся вперед машина. Собака, перебегающая улицу…
А. закрывает лицо руками. Ускоряет шаг. Темнеет.
Рисунок все в том же стиле, но теперь А., как бы анимирован. Он идет по направлению к подворотне. Тьма спускает на улицу и на город резкими не правдоподобными движениями. Чья-то рука вешает на небо полную луну.
А. проходит мимо подворотни, замедляет шаг. Вешает наушники на шею. Музыка прекращается. Слышаться удары, мольбы о помощи, крики боли. А. пытается зайти в подворотню. Чей-то голос:
- Смотри.
Появляются рисунки. 1. Толпа гопников фотографируется, обнялись, кто-то кому-то ставит рожки, один показывает «козу». 2. «Ботаник» заходит в подворотню. 3. Толпа гопников бьет ногами что-то лежащие на земле.
А. бежит. Трясущийся асфальт, неясная картинка впереди, прыгающая луна.
Тяжелое дыхание, сердцебиение.
Взгляды А. идущего по темной улице и А. бегущего от мифических гопников встречаются.
А. идущий по темной улице на секунду задумывается. Проходит вперед. Оглядывается. Где-то внизу улицы удаляется очертание человеческой спины.
Рука поворачивает рычаг «громкость» в обратном направлении. Эквалайзеры уменьшаются. Музыка стихает. Окно с эквалайзерами сворачивается. Запускает ярлык на рабочем столе “QIP». Курсор ставит статус – депрессия. В дополнительно статусе «жизнь-гавно». Запускается ярлык «Internet Explorer». Открывается блог. Заголовок – жизнь-гавно. Начинает печататься текст (синхронно с появлением текста голос за кадром немного отстранено проговаривает тоже самое):
Если гуляешь ночью по улице и какой-то человек, видный уже издалека, — ибо улица перед нами идет в гору и с неба светит полная луна, — бежит нам навстречу, то мы не будем хватать его, даже если он слаб и одет в лохмотья, даже если кто-то бежит за ним следом и кричит, но мы дадим спокойно бежать ему дальше. Ибо стоит ночь и мы не виноваты в том, что улица поднимается перед нами в свете полной луны, и кроме того, быть может, эти двое устроили эту погоню ради развлечения; быть может, они преследуют третьего; быть может, первого преследуют ни за что; быть может, второй хочет совершить убийство, и мы станем соучастниками этого убийства; быть может, оба ничего не знают друг о друге и каждый лишь на свой страх и риск бежит домой, в постель; быть может, это лунатики; быть может, первый вооружен.
И в конце концов, разве не может быть так, что мы устали? Не хватили ли мы чересчур вина? Мы рады, что не видим больше и второго.
Печатается:
Конец
< титры >
год 1984
Описание: Действие развивается, будто вне времени, без строгого указания на тридцатые годы нашего века. В образе диктатора Варлама Аравидзе можно узнать черты и Гитлера, и Муссолини, и Сталина, и Берии. Три поколения одной семьи расплачиваются за грехи отцов. Когда-то жертвами тоталитарного режима стали Сандро Баратели и его жена. Спустя годы их дочь Кети мстит за родителей…
Все поклонникам кино — советую, давно я такого не видел…
Завтра наконец-то прилетае моя девушка. Ура. Две недели одиночества закончились.
Сижу вот готовлюсь, квартирку убираю, арбузы покупаю и шарики воздушные).
порой мне каежтся что я сраный хипстер)))))
хорошо что хоть зрение у меня и правда плохое… и джинсики в обтяжку я не ношу)
сначала эмо было моджно теперь вот это…
а ведь я еще два или полтора года назад говорил Вернику, что инди будет мега модным)
Год 1961
режиссер Андрей Тарковский
Описание: (это дипломная работа Тарковского) Семилетнему Саше пора на занятия, а дворовые мальчишки, как всегда, поджидают маленького музыканта со своими обидными играми. Но в этот раз за мальчика вступается молодой рабочий Сергей — рядом с домом кладут новый асфальт.
Спокойный и немного грустный, Сергей так годится Саше в отцы, ведь у него можно узнать ответы на настоящие мужские вопросы: «Страшно ли на войне?» или «Что лучше — сигареты или папиросы?». Да и у молодого рабочего есть вопросы к мальчику, например, «Сколько лет надо учиться играть на скрипке?».
Гений. Начало.
Если б этот фильм снял кто-то другой, а не Тарковский думаю количество зрителей у него было гораздо скромней. Но судьба распорядилась так что человек после диплома «Каток и Скрипка» снял «Иваново детство», «Андрей Рублев» и «Сталкер».
Но начало всегда интересно. Конечно, можно бесконечно копаться и находить параллели с последующим творчеством Тарковского. Скажем в «Ностальгии» тоже присутствует мальчик и в конце он тоже переживает трагедию, но все равно продолжает жить дальше. Таким образом, Тарковский представляется неким «кольцевым» автором… и так далее и так далее. Можно конечно, но не нужно. Просто хочется посмотреть на фильм без всяких призм и параллелей.
«Каток и скрипка» очень наивное, но в тоже время очень доброе кино. На поверхности — невозможный в реальной жизни советский симбиоз рабочего класса и интеллигенции. Кстати общий точкой для них оказался кинематограф. Глубже — некие философские проблемы.
Как найти место в своей жизни? Чем заниматься? Как, в конце концов, вырасти настоящим человеком? Пусть все это преподносится в весьма простой форме, но ведь и авторы были только вчерашние студенты.
Простая история, простые герои профессионально хоть и совсем не новаторски (естественно это все-таки диплом) выстроенные композиции и как итог отличный фильм.
Думаю «Каток и скрипки» — это картина для тех кто одинаково устал и от большеэкранных блокбастеров и от длинных и глубоких арт-хаусных фильмов (даже того же Тарковского). Истину он вам не откроет, но если убрать налет «совковскости», то получится отлично эстетическое времяпрепровождения с несомненным позитивным результатом в душе.
P.S. А эпизод «Яблоко» вообще можно занести в классику.
год 2009
Описание: Сюжет фильма повествует о легендарном грабителе банков Джоне Диллинджере. Дерзкие нападения сделали его выдающимся героем для всех угнетенных и главной мишенью для лучшего агента ФБР Мелвиса Первиса и его молодого напарника Джея Эдгара Гувера. Никто не мог остановить банду Диллинджера. Ни одна тюрьма не могла его удержать. Обаяние и отчаянные побеги прославляли преступника в обществе, считавшем банки главной причиной Великой депрессии.
В то время, как приключения лихой банды, к которой примкнули Малявка Нельсон и Элвин Карпис, вдохновляли обозленных граждан, Гувер решил воспользоваться случаем и превратить Бюро расследований в главную правоохранительную организацию страны, ФБР. Он сделал Диллинджера самым опасным врагом Америки, а спасителем нарек Первиса, гордость Федерального бюро.
Джонни м-да или враги кино
В физике есть такое понятие – «материальная точка». Это физическое тело массой, размерами и формой которого можно пренебречь, в условиях данной задачи. Так вот Джонни Депп – это и есть такая материальная точка для данного фильма.
Честно сказать я попался на наживку, кинутую нашими прокатчиками, и подумал ну раз Депп засветился в этом фильме, то если это и не шедевр, то хотя бы что-то заслуживающее внимания. Хотелось просто провести два часа в атмосфере качественного мейнстримого фильма. Но удачно проведенного времени не получилось Мало того что картина оказалась банальным и предсказуемым кино про гангстеров, так еще и актеры, а вместе с тем и сама подача были настолько ужасными, что лишь желание закончить начатое заставило меня досмотреть до конца.
Джонни Депп во многом напоминает мне Курта Кобейна. Как и Курт он балансирует на грани андеграунда и мейнстрима при этом зачастую уважаем с обеих сторон. Но если короля гранжа популярность заставила вышибить себе мозги, то Депп вполне здоров и продолжает хорошо выглядеть. Кобейн до сих пор зарабатывает деньги, Депп тоже. И тому и другому простим это, а так же исключим из фильмографии Деппа это кино. К тому ж здесь, именно здесь, он напомнил еще двух знаменитостей – Ди Каприо и Бреда Питта, сравнение куда более обидно. В общем, хватит об актере, лучше поговорим о самом фильме.
«Враги общества» (лучше выбрать это название) – до отвращения типичный гангстерский фильм. Здесь присутствует все возможные и невозможные штампы. Огромное количество шляп, на шляпе главные герой явно заостряет внимания подобно Индиана Джонсу, плащи, черные машины, автоматы Томпсона, многочисленная стрельба бесконечными пулями, грабежи банков и любовь к проститутке. Естественно – хороший и даже немного угнетаемый герой. Герой, которому зритель сопереживает не смотря на род его занятий. Он не успешен, он человек потерянный, его и, правда, жаль. Но это лишь иллюзия – ловкая манипуляция зрителем. Образ Диллинджера не раскрыт совсем. Впрочем, ни один из персонажей картины не раскрыт, есть лишь ярлыки и маски.
Антагонист Дилленджера тоже представлен по стандартной схеме. Похожий по внешнему виду на преступника, с выразительным каменным лицом полицейский. Он как бы представитель системы, некого зла, которое якобы борется за добро. Зрителю он не нравится, хотя никаких человеческих качеств не проявляет, да и правильно – зачем они полицейскому.
Что касается всей полиции в общем – то они представлены еще более неприлично и однобоко. Возможно, такой стеб и уместен, но явно не в двухчасовом блокбасторе за 100 тысяч долларов, в Симпсонах или в Южном Парке – вполне, но здесь – выглядит очень слабовато и весьма безвкусно.
Тема любви – больная тема всего Голливуда. Она однозначно должна быть, она двигатель всего и главная драматическая часть любого попсового да и не очень произведения. В «Врагах общества» любовь даже не из картона, она из папиросной бумаги. Совершенно не понятно откуда она возникает. Почему главный герой, рискуя всем и вся, бежит забирать еле знакомую ему девушку. Все эти звонки, слезы, обещания и разговоры – не более чем очередное издевательство над зрителем. Но тут много писать бессмысленно, достаточно купить в любом магазине наугад десять DVD-дисков с Голливудскими шедеврами и в восьми случаях наткнешься на вот такие чувства.
Таким образом, из фильма не вышло ничего. Ни истории про Робин Гуда, ни какой-то сказки о несчастной любви, ни истории о потерянном человеке, который хоть и грабит и убивает – но все равно только из-за системы, а вот его нехорошие друзья – они то люди современные, кто продается властям, кто занимается вполне легальным бизнесом.
Правда есть еще один аспект – это якобы соответствие реальным событиям. Хоть я и не знаток Американской истории, могу смело утверждать - рассматривать этот фильм, как хоть какое-то историческое свидетельство может лишь человек недалекий. Как ни старались авторы воткнуть сюда всякие бюрократические темы про ФБР, а также разбавлять кино псевдохроникой и старыми фильмами ничего у них не получилось.
Зато погонь, «стрелялок» и «убивалок» - тут предостаточно, единственно, что удивило – это отсутствие взрывающихся машин, хотя повод для этого был. Правда, когда я смотрел на все эти перестрелки мне так и представлялся Голливудский павильон и местами я даже видел съемочную группу, режиссера и саму камеру, а также вместо Джонни Диллинджера – придуривающегося или корчащегося Джонни Деппа.
Одним словом этот фильм плох всем от начала до самого конца, особенно конца. Это приторно-пафосное завершение совсем опустила планку сего киновыкидыша, поэтому выше оценку поставить не могу.
2 из 10.
Впрочем, думаю для киноМаннов и «слепых» поклонником Деппа этот фильм займет достойное место в коллекции.
Мне уже 23 и я продолжаю думать, что дети — это отнюдь не самое важное в жизни.
И вообще не хочу я их иметь. Во-первых — сложно, а во-вторых — итак перенаселение, куда еще то можно????.
А если кто-то считает детей естественным продолжением любви — скажите это детям-октазникам в детоме.
Вот так, но конечно на исходе жизни хотелось бы кому-нибудь передать так сказать опыт, но для этого лучше стать преподом, тогда тебя буду слушать не по праву рода, а из-за заинтересованности.
4 месяца назад в подругой покупали вино дешевое, чтоб кальян курить…
Полова до сих пор в холодильники стоит.
Интересно оно со много говорить не начнет?
Интересно если б людей вообще не интересовало чуже мнение, чтобы было тогда?
вел бы я тогда блог?
Как бы все одевались.
Хм а есть ли вообще смысл что-то делать?
Интересно популярноть это раскрутка или талант?
Может быть в мире есть куча режиссеров круче Бергмана и Тарковского, только я так про них и не узнаю, потоу что они так и не сняли ни одного фильма…
Загружается...